1990年伊始，威廉斯与帕戈·皮纳及因提·伊利马尼小组进行了一次欧洲巡演，这是为造福后世而进行录音的音乐会之一，而且是威廉斯第一张未以LP形式发行的专辑，同时也是他在CBS Masterworks旗下发行的最后一张专辑，因为CBS唱片公司于同年纳入SONY公司并更名为Sony Classical。不过在行政上的变化似乎并没有对威廉斯发行新唱片造成任何影响。

威廉斯当年的大部分时间是在澳大利亚度过的，他与澳大利亚室内交响乐团进行巡演并首演了彼得·斯科尔索普(Peter Sculthorpe)为他创作的《第二吉他协奏曲》(Second Guitar Concerto)。11月，为庆祝香港文化中心正式开放，他举办了两场音乐会。年底，他同澳交一同返回英国，并在巴比肯中心、伊丽莎白女王大厅公演，他还在巴比肯中心与皇家爱乐交响乐团合作。1991年秋，他进行了一次横贯全美的巡回演出，其间与澳大利亚室内交响乐团在卡内基大厅举行的一场特别盛会上演奏了维瓦尔第和斯科尔索普的协奏曲。

1992年他组建了一支名为“约翰·威廉斯阿塔卡”(John Williams ATTACCA)的新乐队，该乐队由当年夏天在英国进行巡演的七名澳大利亚和英国音乐家组成，专门演出委托创作的当代作品。他们后来亦到澳大利亚进行巡演，并以在悉尼歌剧院的一场音乐会作为高潮而结束。在英国的演出并没有象预期的那样成功，从票房成绩来说，那也许是威廉斯职业生涯中绝无仅有的几次失败之一。我参加了在巴比肯中心的音乐会。通常情况下，只要威廉斯大师出场，大音乐厅的门票肯定会销售一空，然而这次的上座率连一半都不到。但对于我自己来说，那场音乐会非常令人激动，遗憾的是未能再多演几场。也许平时那些巴比肯的铁杆乐迷担心这次的音乐相对他们的口味来说有些过于现代了吧？！

1992年底以及1993年间，威廉斯在英国进行了大规模的独奏音乐会巡演，并在巴比肯中心与肯特·纳加诺(Kent Nagano)指挥的伦敦交响管弦乐团合作演出了阿塔卡乐队的“本土作曲家”(GS按：本土作曲家是指来自澳大利亚的作曲家)尼格尔·威斯特莱克(Nigel Westlake)为吉他和管弦乐队创作的一部新作品——《南极洲》(Antarctica)。该曲取材于威斯特莱克为一部有关冻原地带的IMAX电影创作的音乐，引人无限遐思。威廉斯的澳大利亚返乡之行为期两年，成果被永久地记录在这段期间录制并完成于1994年的专辑《来自澳大利亚》中。

1993年，他为一部记述他的生平和工作的记录片投入了大量的精力。该片摄制于英国、西班牙，和澳大利亚，并在伦敦周末电视台的“南岸舞台”(South Bank Show)节目中播出。这部电影传略连同塞维丽亚音乐会的完整现场演出，被录制在名为《塞维丽亚音乐会》的录像和影碟上发售。影片中包括威廉斯到澳大利亚内地拜访他最偏爱的吉他制作家格里格·斯摩曼(Greg Smallman)的一次经历。您会从这个人那里购买一把极为昂贵的乐器吗？不过别忘了，人的外表常常是靠不住的……

1993年底，他在一次英国巡演中同伯恩茅斯小交响乐队(Bournemouth Sinfonietta)合作首演了《古风协奏曲》(Concerto Antico)，这是由“约翰·威廉斯与朋友们”乐队的合作者理查德·哈维(Richard Harvey)为他创作的。

1994年初，他在威格默尔厅连续上演了三场风格炯异的音乐会，是年春天的美国巡演期间，他在纽约再次演出这三场音乐会，内容分别为古典巴洛克音乐，西班牙音乐和现代音乐，展示了吉他多姿多彩的表现力和威廉斯本人的杰出天才。

接下来，他与塞巴斯地安·贝尔(Sebastian Bell)在巴比肯中心、格拉斯哥皇家音乐厅和伯明翰交响音乐厅举行音乐会，并远赴巴拉圭参加纪念作曲家和吉他演奏家阿古斯汀·巴利奥斯·曼哥雷逝世50周年的系列活动。威廉斯多年来的抱负之一便是制作一部有关这位作曲家及其生平的电视纪录片。

1995年夏天，他的日本巡演主要是在东京和大阪举行音乐会，欧洲之旅则是在巴塞罗那及阿姆斯特丹演出。

在接下来的另外一次欧洲巡演中，威廉斯的足迹遍及希腊，斯堪地那维亚，英格兰和爱尔兰。他亦返回美国并在芝加哥和纽约的林肯中心举办音乐会。理查德·哈维的《古风协奏曲》的伦敦首演是在巴比肯中心与丹尼尔·哈定(Daniel Harding)指挥的伦敦交响管弦乐团合作进行的。这部作品不久便被录制于《哈维与格雷的协奏曲》专辑中。

1996年底，他发行了《约翰·威廉斯演奏电影音乐》。专辑集成了一些电影中流行音乐和歌曲的普通编曲。不过，唱片中也的确有几首珠玉之作，比如与他同名的作曲家创作的《辛德勒的名单》主题以及埃尼奥·莫里空(Ennio Morricone)一些令人着迷的改编曲。

1997年4月，他同他最新的二重奏伙伴、澳大利亚的提摩西·凯恩(Timothy Kain，也是阿塔卡计划的成员)进行了一次世界性的巡演，并同凯恩发行了名为《螳螂与月亮》的专辑。专辑中包括了源于各个大陆的吉他音乐，风格炯异，同时又具有完美的均衡感。夏天他重返无座音乐会，这次是同西班牙国家青年管弦乐团合作演出了《阿兰胡埃斯协奏曲》，人们对这部作品的喜爱和笃信历久弥坚。

10月底，威廉斯在杰拉尔德·加西亚(即谢家齐)的陪同下，在中国开始了一次教学性的巡演。在谢家齐的个人主页上，您可以阅读这次巡演的详细内容。是年以一次德国的音乐会巡演和美国西海岸的巡演而告终。

Sony Classical在1997年底发行的年度唱片是古巴作曲家里奥·布劳威尔的音乐专辑《黑色十日谈》。Sony Classical的市场部在为这张唱片撰写说明的时候错误地称专辑中的《多伦多协奏曲》为世界首次录音。(GS注：《多伦多协奏曲》是布劳威尔威尔题献给威廉斯的，并由威廉斯于1987年在多伦多吉他艺术节上进行了世界首演，但是L. de Abgelis和Ricardo Cobo均在此之前录制过该曲(Quadrivium SCA 020和Essay Recordings 1040)。《黑色十日谈》被吉他界认为是威廉斯迄今为止最好的唱片之一。

1998年以二月间的不列颠巡演作为开始，接下来是在布鲁塞尔与哥本哈根的艺术节上现身，以及再度参加达尔文艺术节。三月和四月则是用来会见喀麦隆音乐家弗朗西斯·贝贝(Francis Bebey)。这使威廉斯对传统非洲音乐和节奏的热情日益高涨。虽然结果尚未可知，但我们确信一点：那将是完全不同的风格……

五月的大部分时间是在录音间中制作《吉他演奏家》专辑，该唱片于十月份发行。关于这张唱片的详细情况，您可以参考托尼·莫里斯(Tony Morris)为“Guitar Alive!”广播节目中威廉斯访谈的片段。(您可以在Guitar Alive!的官方站点收听甚至下载访谈片段的多媒体文件。)

六月，他受卡洛·拜伦(Carlo Barone)的邀请，参加了意大利的维吉瓦诺艺术节(Vigevano Festival)。卡洛·拜伦是该艺术节的发起人和首席指挥。演出的压轴戏是马奥罗·朱里亚尼的《A大调协奏曲，作品第30号》。在达尔文艺术节期间，拜伦便曾拜会威廉斯并鼓励他重新发掘这部作品。这次在意大利举办的艺术节是如此特殊，我们另文详细介绍。

十月期间，他在美国的一些城市进行了音乐会巡演。在他返回故乡的时候，他已经为他的最新专辑做好了一切准备，并于圣诞节前夕在澳大利亚完成了录音。

1999年2月，他在他家附近的一个教堂为当地一个家庭护理组织(Camden Housebound Link Services and Fleet Carers)举办了一场慈善音乐会。那次演出之后我得以与威廉斯进行了一次长谈。

4月下旬，威廉斯发行了《朱利亚尼与舒伯特的音乐》专辑，特别推出了用1814年的一把瓜达格尼尼吉他演奏的朱里亚尼《A大调协奏曲专辑，以及用斯摩曼吉他演奏的舒伯特《吉他形大提琴奏鸣曲》。5月上旬，他与澳大利亚室内管弦乐团开始了西班牙、德国和英国的巡演。6月间，他在巴思和索尔兹伯里音乐节上露面并举办独奏音乐会。

7月，他按照两年一次的惯例再次参加达尔文国际吉他艺术节。除了独奏演出之外，他还参加了在澳大利亚伙伴凯文·皮克(Kevin Peek)的公司里举办的题为《当代录音工业的趋势》的开放论坛。凯文·皮克在20世纪80年度早期曾与威廉斯一同在天空乐队效力。10月份，他作为主要演员，与BBC音乐会管弦乐团在伦敦举行了两场电影电视音乐的演出，其中包括1996年《威廉斯演奏电影音乐》专辑中的内容以及他自己创作的《风神组曲》。音乐会是以威廉斯演奏学生作品《被禁忌的游戏》(即《爱的罗曼史》)开场。

1999年底，他参与发行了Sony Classical的另外一张名为《祈祷组歌》(The Prayer Cycle)的专辑。2000年3月，他与因提·伊利马尼及帕戈·皮纳进行了欧洲巡演。5月上旬他在英国进行了一次简短的巡演，并在里奥·布劳威尔制作和指挥的一场音乐会上进行了他在古巴的首次职业性演出。此后，他在澳大利亚进行巡演。

4月底，Sony Classical发行了一张名为《吉他浪漫曲》的合集，唱片中包括了近12年以来的一些作品，以及三首新的录音：每个吉他手都手到擒来的《爱的罗曼史》，他自己编曲的弗雷的《孔雀舞曲》(该曲曾在音乐会上演奏多年，但这是第一次录音)，以及《老鹰之歌》(该曲因Simon & Garfunkel演唱而闻名于世)的最新编曲。