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西班牙映象(Reflections of Spain)  

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标签:Telarc
编号:CD 80576
发行:2002.1.22
吉他:达曼2000
录音:DDD
时间:68'17
乐队:
指挥:
 
1. Serenata española for Piano in F major
作曲:Joaquín Malats (1872 - 1912) [西班牙]
编曲:Francisco Tárrega 时期:浪漫主义

玛拉兹于1872年出生巴塞罗那,并在那里度过了一生的大部分时光。14岁时,他成为巴塞罗那音乐学院钢琴教师琼·巴布提斯塔·普霍尔(Joan Baptista Pujol)的学生,并于两年后获得该学院的钢琴第一名。后来他在巴黎跟随查尔斯·德·倍雷特(Charles de Beriot)学习,在学业第三年时因弹奏贝多芬《热情奏鸣曲》及李斯特以帕格尼尼第二号小提琴协奏曲的曲调而作成的《钟》练习曲(La Campanella)而获得著名的Prix Diémer奖。此后他在欧洲和美洲巡演,但是从那以后便基本上居住在巴塞罗那进行教学,作曲,和举办音乐会。1912年他因结核病逝世于故乡。《西班牙小夜曲》是泰雷加根据他的钢琴曲改编的,充满了色彩与跳跃。我们特将这首佳作选为本专辑的试听曲。

2. Capricho Árabe
作曲:Francisco Tárrega (1852 - 1909) [西班牙]
编曲: 时期:浪漫主义

关于泰雷加的情况,大家已经非常熟悉,您同时可以参考吉他风景线作曲版块的泰雷加传记。这首《阿拉伯随想曲》和下面的《阿宫回忆》可谓古吉的流行音乐,罗素与泰雷加的组合可以说是所向披靡,这在罗素早年的《泰雷加作品全集》中大家早已领略了。

3. Recuerdos de la Alhambra
作曲:Francisco Tárrega (1852 - 1909) [西班牙]
编曲: 时期:浪漫主义
4. Danzas (12) españolas for Piano, Op. 37: no 5, Andaluza
作曲:Enrique Granados (1867 - 1916) [西班牙]
编曲:David Russell 时期:浪漫主义

格拉那多斯1867年生于巴塞罗那附近莱瑞达(Lérida)的一个军官家庭。他还是个孩子的时候就在巴塞罗那音乐学院学习钢琴,同时跟随著名的民间音乐家菲利普·佩德雷尔(Felipe Pedrell)学习西班牙音乐,10岁便举行了第一场公开音乐会。1887年他远赴巴黎申请音乐学院入学资格,但是在入学考试中病倒,于是成为了查尔斯·德·倍雷特(Charles de Bériot)的私人学生。格拉那多斯在巴黎逗留了两年后于1889年返回巴塞罗那,次年间他的成年首演造成了轰动,使他作为一位钢琴家,协奏曲独奏家,和室内乐演奏家红遍欧洲。1893年,他前三首西班牙舞曲的管弦乐版首演效果不错,使格拉那多斯首次作为作曲家受到好评。这激励他继续该系列作品的创作,并于1900年完成了全部十二首西班牙舞曲。

在新世纪的第一个年代,格拉那多斯专注于钢琴曲和歌曲,继续举行音乐会和作曲。1911年,他创作完成了很多人公认的一部钢琴杰作《戈雅之歌》(Goyescas)。他于1911年3月9日在巴塞罗那首演了这部作品,并在1914年4月4日在在巴黎演出时唤起了听众空前的热情。他因此获得了与巴黎歌剧院签定的在下一个演季中为这部键盘组曲创作一个歌剧版本的合同。1914年8月第一次世界大战的爆发使该演出计划流产,因此这部歌剧作品的首演是1916年在纽约的大都会歌剧院(与著名的林肯音乐厅相邻)进行的。1916年3月24日,在从美国返回欧洲的途中,格拉那多斯搭载的客轮遭到德国鱼雷的袭击,他被一艘寄生艇救起,但是他为了营救仍在求生的妻子而再次跳入冰冷的水中,不幸的是,两人双双殉难,格拉那多斯时年仅48岁。格拉那多斯的英年早逝使西班牙失去了一位最伟大和最具前途的艺术家。

5. Danzas (12) españolas for Piano, Op. 37: no 10, Melancólica
作曲:Enrique Granados (1867 - 1916) [西班牙]
编曲:David Russell 时期:浪漫主义

非常意外的,这次Telarc公司破例在其官方网站上提供了这首西班牙舞曲第十号的128KBPS MP3全曲下载。您可以点击这里直接从Telarc官方站点下载该曲

6. Coleccion de tonadillas: no 7, La maja de Goya
作曲:Enrique Granados (1867 - 1916) [西班牙]
编曲:David Russell 时期:浪漫主义

在最初的钢琴版《戈雅之歌》与歌剧改编版之间,格拉那多斯受到戈雅油画的启迪,创作了标题为《古风歌曲》(Tonadilla al estilo antiguo)的十首歌词,其中第八首就是这部《戈雅的美女》(La Maja de Goya)。

7. Valses poéticos
作曲:Enrique Granados (1867 - 1916) [西班牙]
编曲:David Russell 时期:浪漫主义

《音诗圆舞曲》主要反映了北欧圆舞曲形式,是典型的斯特劳斯家族的古典维也纳华尔兹模式。

8. Suite española, Op. 47: no 3, Sevilla
作曲:Isaac Albéniz (1860 - 1909) [西班牙]
编曲:David Russell 时期:浪漫主义

阿尔贝尼兹1860年生于西班牙东北角与法国交界的坎普洛顿(Camprodón),在幼儿时期就开始跟随姐姐学习钢琴,四岁便令人吃惊地举行了第一场音乐会。1867年,他的母亲将他带到巴黎,并跟随著名的教育家安东尼-弗兰索瓦·马门特尔(Antoine-François Marmontel)学习了九个月,但由于年龄的关系被音乐学院拒之门外。他返回西班牙后同父亲与姐姐一同在卡塔卢尼亚巡回演出。1869年,阿尔贝尼兹举家搬迁到马德里,他被音乐学院录取并经常在音乐会上现身。10岁的时候,早熟的阿尔贝尼兹离家出走,到西班牙北部自食其力,他经常背对钢琴以手背演奏使他的听众们惊讶不已。他姐姐的去世仅仅使他暂时返家,他再次出走来到卡蒂斯,当地的地方官扬言说要把他送回家,这个念头让他感到非常恐慌,他竟然上了一艘开往古巴的汽轮成了偷渡客。船上的乘客得知他的境遇后,为他筹集船票费用,结果仅筹够了到汽轮第一站布宜诺斯·艾利斯的钱。刚开始他在那里靠出卖劳动力为生,但是不久他就找到了在咖啡馆里弹琴的工作,最终他意外地获得了一次到巴西、阿根庭、乌拉圭、波多·黎各、古巴和美国巡演的机会,此后他攒够钱远渡重洋来到英国进行演出,并在莱比锡市的音乐学院同加德颂(Jadassohn)和雷纳可(Reinecke)一同进行音乐研究。

阿尔贝尼兹于1877年为了保住布鲁塞尔音乐学院的皇家奖学金而短期返回马德里。1878年,阿尔贝尼兹获得了布鲁塞尔音乐学院钢琴第一名,在跟随弗朗茨·李斯特(Franz Liszt)上了几节课之后,他于1880年再度开始了一次南美与美国的常年巡演。1883年他回到巴塞罗那进行演出和教学,并遇到了西班牙音乐创作家和先锋学者菲利普·佩德雷尔(Felipe Pedrell)。佩德雷尔激励他以西班牙民族歌曲和舞蹈作为他原创作品的基础。1883年,阿尔贝尼兹同佩德雷尔的一位学生结为伉俪,并于两年后移居马德里。但是他发现钢琴手在西班牙并不易生存,于是再次到海外谋求发展。1889年他在巴黎举行了一次个人作品音乐会,受到高度好评,他还在巴黎遇到了包括丁迪(D'Indy),杜卡斯(Dukas),弗雷(Fauré)、肖颂(Chausson)在内的杰出音乐家。

1890-1893年间,阿尔贝尼兹住在伦敦,并为作曲的缘故而放弃了钢琴演奏。1893年他定居于巴黎,一边作曲,结交旧雨新知,一边在Schola Canorum教授钢琴。1990年母亲的去世使他再次回到巴塞罗那,但是他自己由于健康原因,加上他需要为自己的作品安排演出,不得不于1902年再次回到巴黎。一年后他移居到法国港市尼斯(Nice),并在那里创作了他的杰作《西班牙》(Iberia)。1909年5月18日,也就是他逝世前的一个星期,他被法国政府授予了荣誉军团大十字勋章。是恩里克·格拉那多斯将这一消息带到他的病榻前。

阿尔贝尼兹浸染着西班牙本土音乐的元素与回响。他很少直接使用现成的旋律,而是将其中包含的基本特征融入自己的作品中,以这种方式创作的理想化的西班牙音乐不仅在世界范围的听众中代表和传播了祖国的音乐,也为他的同事格拉那多斯以及下一代音乐家法拉及图里纳树立了榜样,激励他们沿着他的道路继续探索。

《塞维丽亚》是西班牙组曲第三号,取材于一种古老的弗拉门哥的歌舞形式——塞维拉(sevillanas),以摇曳的三拍子节奏及起伏的旋律为特色。

9. Barcarola for Piano, Op. 202 "Mallorca"
作曲:Isaac Albéniz (1860 - 1909) [西班牙]
编曲:David Russell 时期:浪漫主义

马略卡是离巴塞罗那南部仅一日航程的地中海半热带岛屿,一直以来都是欧洲的度假圣地。1891年,阿尔贝尼兹用一首船歌(barcarolle)形式的钢琴曲再现了该岛慵懒娇媚的风情。船歌是威尼斯刚朵拉船夫(刚朵拉是威尼斯特有的两头尖翘的小船,该名称最早见于朱自清先生的笔下)的传统歌曲,这令人想起弗里德里希·肖邦(Frederich Chopin)曾经作过的一首《船歌》。肖邦曾在1838年与与乔治·桑德(George Sand)到马略卡居住,试图阻止结核恶化,但是无果。

10. Cantos de España, Op. 232: no 1, Preludio [Asturias, Op. 47 no 5]
作曲:Isaac Albéniz (1860 - 1909) [西班牙]
编曲:David Russell 时期:浪漫主义

这是大家都非常熟悉的曲目,可参考吉他风景线的乐曲解说

11. Canción y Danza no. 1
作曲:Antonio Ruiz-Pipó (1934 - 1997) [西班牙]
编曲: 时期:20世纪

同格拉那多斯与阿尔贝尼兹的经历相似,瑞兹-皮朴生于西班牙(格拉那达),在巴塞罗那跟随阿里西亚·德·拉罗恰(Alicia de Larrocha)学习钢琴,后赴法国在音乐师范学院(École Normale de Musique)跟随阿尔弗莱德·高登(Alfred Cortot)学习,并同时接受几位作曲家的私人授课。1962年离开学院后,他作为钢琴家在欧美和日本巡演。1970年,他开始在母校教书,1982年加入法国籍,并成为沙头卢国立音乐舞蹈学院(École Nationale de Musique et Danse in Chateauroux)的教员,一直到1997年10月7日因癌症在巴黎逝世。瑞兹-皮朴的音乐活动相当广泛,除了作曲、教学、钢琴演奏,他还做过西班牙和法国电台的音乐编辑,以及巴黎、布拉格、阿姆斯特丹、东京等音乐学院的客座讲师。他的作品包括吉他、小提琴和钢琴协奏曲,歌曲,室内乐作品,叙事曲,和吉他独奏曲。《歌曲与舞曲第一号》是由六首作品构成的组曲的第一部,开头忧郁的歌曲与结尾热烈的舞曲前后呼应。

GS评价

在推出罗素这张新世纪的唱片介绍之前,很是花了时间仔细倾听了每一首乐曲。虽然我们尚不能确定21世纪是否已经悄悄地进入了“后威廉斯时代”,但大器晚成的罗素无疑正日益变得更加成熟和稳定。

罗素出唱片的频率一直不高,从某种程度上反映了他的谨慎与挑剔,有种“语不惊人死不休”的味道。这次罗素演绎纯西班牙题材的音乐,乍看之下出人意料,而细想之下却又独具匠心:玛拉兹、泰雷加、格拉那多斯、阿尔贝尼兹、瑞兹-皮朴这几位作曲家无一例外都是钢琴家出身(请别忘记泰雷加在马德里皇家音乐学院学习和声与钢琴,并以第一名的成绩毕业)。那么,罗素选取这几位作曲家的作品是否为了突显他那钢琴般宽广深沉的音色呢?我们留给您自己去判断。

整张专辑几乎所有曲目都有一种熟悉而陌生的感觉:经典曲目以罗素风格进行渲染,造就了这张《西班牙映象》。不错,西班牙热烈而奔放的风格被罗素悄然内敛,格拉那多斯与阿尔贝尼兹的作品更被罗素全部亲自捉刀改编,辅以思考与回转的空间,有如晴朗夜空中的钢琴曲,令人神往。

然而对于听过钢琴原曲的朋友,大概会不约而同地偏爱罗素的吉他版本,尤其是格拉那多斯的西班牙舞曲组曲,钢琴的清朗流动若隐若现。而一开始就是从吉他音乐来认识阿尔贝尼兹和格拉那多斯的朋友则会觉得罗素有那么一点缺乏热情呢……那么到底哪一种演绎打开了您的心扉呢?我想这就是吉他乃至古典音乐带给我们的喜悦。真正的大师不仅带给我们音乐,更带给我们思考。

乐曲解说和人物介绍译自唱片插页。

我要行动