在塞戈維亞去世已經有12年的今天，人們正再度審視他遺留下的作品和藝術。雖然塞戈維亞從前的一些學生對他持批評態度，克里斯托弗·帕肯宁一直是這位西班牙大師最忠誠的擁護者之一。1998年9月，他發行了《克里斯托弗·帕肯宁紀念塞戈維亞》的唱片(EMI Angel CDC56730)。這張唱片涵蓋了塞戈維亞保留曲目中的11首典藏品，還包括一段多媒体資料，內容為由帕肯宁親自敘述的有關他和塞戈維亞長期的親密關系。

長期以來，帕肯宁一直被認為明顯繼承了塞戈維亞的遺風。“在我成長過程中，塞戈維亞是我的音樂導師，”他說，“無論從音樂家的气質，還是技巧抑或聲音，他都是我的典范。”早在青少年時期，帕肯宁就被選中參加塞戈維亞在美國舉辦的第一期大師班。后來他便追隨著大師學習吉他，和他一起參加吉他比賽的評判，并最終成為他的親密好友。“塞戈維亞來到城里的時候總是會邀請我与他共進午餐或晚餐，”帕肯宁說，“這些經歷對來說將會終生難忘。”

在前述的唱片中，通過帕肯宁純淨的技巧，丰富的音色，和只有用心靈才能体會的演繹，你都可以听出他和塞戈維亞的聯系。絕大部分的曲目帕肯宁在以前的專輯中都曾經錄制過。然而多數情況下，時間并未改變他的詮釋方法。泰雷加的《阿拉伯隨想曲》僅比《浪漫曲》專輯中的版本長1秒鐘。包括巴赫《恰空》在內的其他曲目則發生了一些變化。“塞戈維亞曾經告訴我說，沒有人能在50歲前將這首曲子真正彈好。”，帕肯宁回憶道。年屆50的帕肯宁在知天命之年想起大師當年的話語，并親自證明了大師的定理。

為了灌制這張唱片和多媒体，帕肯宁研究了自1927年后有關塞戈維亞的資料。“我看過了他的曲目清單，把那些最能讓我回想起我敬愛的大師的曲目選了進來，”他說，“我也聯絡了拉米列茲家族，為了巡回演出，我甚至從馬德里的一家博物館借來了塞戈維亞使用過的一把1967年的M.T.拉米列茲吉他。這使得這次巡回演出更加特殊。”

和塞戈維亞一樣，帕肯宁也使用拉米列茲吉他。他最中意的兩把雪松面板的吉他是制造于1966和1967年的M.T.拉米列茲型吉他。而且，他不使用標准套弦。“我使用混合弦，”他說，“通常我喜歡較重的低音弦，因為我演奏的音量較大，另外，我也討厭‘擦品音’，這一點我和所有的人一樣。”

帕肯宁于去年背棄了古典路線轉而為電影《繼母》的傷情配樂錄制吉他部分的音軌。該部分的電影配樂由作曲家約翰·威廉斯(非演奏吉他的約翰·威廉斯)執筆。這張音軌唱片在Billboard古典音樂排行榜上榜將近一年。“我以前曾有几次被邀為電影演奏配樂，但是我從來沒有嘗試過，”帕肯宁說，“有時是因為吉他成分太少，有時候是我自己感覺不到位，或者覺得音樂不對勁儿。約翰那時電話我并通過電話為我演奏了他的主題。他問我那曲調是否适合吉他。我告訴他我認為那音樂非常优美，對于吉他簡直是絕佳組合。他為這部曲譜精心挑選了演奏者。威廉斯的指揮，使用斯特拉蒂瓦里亞斯制作的小提琴和大提琴的提琴手，錄音間的音效，和音樂家的素質，這些組合都讓我感覺到這是一次美妙的經歷。”

帕肯宁的下一個日程安排是在Bozeman的蒙大拿州立大學第25次舉辦他一年一度的吉他大師班。他同時也在為2000年1月和男中音朱比蘭·塞科斯舉辦的巡回演出准備一個新的節目，其音樂將取材于巴西和美洲。“在准備過程中我听了大量的音樂并和許多巴西的吉他演奏家進行了交談，”他說，“我會挑選我認為的极品中的极品。”

帕肯宁的下一張CD將以艾爾默·勃恩斯坦的一首協奏曲作為主打作品。他將于9月份与檀香山交響樂團合作首演此曲。“我實在是非常期待這一天，”他說，“艾爾默最近在鋼琴上為我演奏了第二樂章，絕對是動人心弦，我几乎熱淚盈眶。”

帕肯宁依然比美國其他吉他手吸引更多的听眾，唱片也發售的更多。他認為令他成功的諸多因素中，很重要的一點是他演奏的音樂類型。“我不喜歡無調音樂，”他說，“有些人喜歡那類音樂，但是我總認為，如果音樂廳中只有5個人喜歡一首曲子，這是遠遠不夠的。我只演奏我喜歡的音樂。如果你演奏的音樂并不能使听者覺得愉快，觀眾根本就不會來听。失去了心靈和靈魂的共鳴，音樂怎能成為聯結人們的紐帶。”