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技巧:音樂与吉他  

在最初的几篇文章里,我將討論一些對于奏出富于音樂性的聲音至關重要的技巧。這個話題不論是在口頭授課中,還是在專欄里,或是在吉他教材內,都很少被人提及。

在這篇文章中,我將討論一种用圓滑方式(即連續而平滑的方式)彈奏四音符和弦音級的方法。培養這种技巧的一個优秀范例見于克里斯托弗·帕肯宁(Christopher Parkening)所著的《吉他教程》第一冊(Guitar Method Vol. 1)第57頁。這是一首根据貝多芬第九交響曲(即合唱交響曲)中的合唱片段《歡樂頌》(Ode to Joy)改編而成的四聲部簡短樂曲。

原作的合唱形式提示吉他手奏出的聲音應該是平滑或者圓滑的。每個和聲的轉換必須“溶入”下一個和聲之中。音樂必須連貫銜接,在和弦之間不應出現空白或空間感。大多數初學者和不少高級水平的學生以一种“垂直”的、孤立的、或者不連貫的方式彈奏四音符和弦音級,從而產生一种非常缺乏音樂性的效果。我們需要的是一條非常流暢、連續不斷的音樂之“線”。下面是正确的演奏方法。

讓我們使用上圖所示的和弦轉換進行說明:

大多數演奏者將會:(1)彈奏第一個和弦,(2)左手按弦的四指同步抬起,接著,(3)將左手指移至第二和弦指位按弦,同時右手撥弦。以這种方式彈奏會產生一种不連貫的聲音。由于所有的手指在第二步抬离琴弦,在几分之一秒的時間內出現一個聲音真空(除了由于共振而可能在第六弦引起的額外B泛音)。這几分之一秒的空白造成了令人不快的不連續音。這种脫節的和弦轉換將使音樂的進行變成七零八落的碎片。

用能夠達到的最圓滑的聲音來彈奏這個和弦轉換的正确方式是:(1)彈奏第一個和弦,(2)抬起左手1,2,3指,但4指仍保持按在D音上,(3)在D音被按住并仍延續的同時,1,2,3指准備向C和弦轉換:1指移到二弦C音上方,2指移到四弦E音上方,3指移到五弦C音上方。注意這里說的是“准備”!每個指尖指向將要按的音符,距离各自對應的琴弦上方大約1/8英寸。(4)在左手1,2,3指按下琴弦的時候,右手撥弦,同時左手4指抬离琴弦。

請注意全部這些步驟都是在手和手指快速運動中的一個連貫性動作里完成的。令和弦轉換變得圓滑的竅門就在于左手小指(即4指)“保留”按在D音上,使該音在其他手指向C和弦轉換的過程中保持連續。

在開始練習這种技巧時,一定要一步一步以极慢的速度進行。在這种速度下,和弦轉換听上去仍會非常不連貫,但是D音將保持發聲。一旦你体驗到了保留指的感覺,你可以將每一步逐漸加快,直到你可以一气呵成地完成所有步驟。當你正确地做出這個動作時,對于一個漫不經心的觀眾來說,你的四指看起來好象是同時抬离琴弦,然后同時按回到琴弦上。但如果觀察者看得足夠仔細的話,他就會看到,在抬离琴弦的步驟中,4指是落后于1,2,3指抬起的。

當然,并非第一個和弦的所有音符都平滑地進行到第二個和弦的音符。實際上只有第二弦從D音到C音的過渡是圓滑的,但就是因為這個從D音到C音的圓滑過渡,而且是在我們耳朵最易感受到的上聲部(或主旋律聲部)實現的,從而造成了整個和弦轉換都很圓滑的假象。在討論這种技巧的時候,我們假定演奏者在左右手的基本協調性方面(將在稍后討論)、以及右手指在撥弦動作前短暫触弦(同時消音)的技巧方面沒有問題。

很多彈奏者可能發現自己在尚未意識到這一點的情況下,就已自然而然地使用這一技巧了,這再好不過。但記得把這一點傳授給你的學生們!我發現剛入門的吉他新手很容易掌握這一技巧。它只對于尚未領悟這一技巧的高級演奏者比較困難。

最后,我們總結一下這种和弦轉換技巧的原則:任何參与前一和弦而不參与后一和弦的左手指需要作為“保留指”,其他左手指則進行轉換過渡到后一和弦。如果演奏者能夠將這种技巧盡可能地應用到每一個和弦轉換處,將會奏出非常具有音樂性、非常圓滑的聲音。下面是前述的貝多芬練習曲中的一個片段。以圓圈標出的音符是需要使用“保留指”的音符。

注意箭頭所指處雖然沒有使用保留指,但是空弦(D,G,B)的振動同樣達到了將和弦“融為一体”的目的。


以下為倪本初先生對于換把時如何使用“保留指”所做的補充說明:

和弦与和弦的轉換之間或者音与音的連接之間,若沒有特定的“斷奏”或“頓音”記號(staccato),在練習時都應該先以“圓滑”或“歌唱性”的方式來練習。

尤其是和弦与和弦的轉換必須建立“保留音”的概念,如同《技巧:音樂与吉他》一文所述,要使用“保留指”的方式,在和弦与和弦之間找出某一聲部的音(我認為以外聲部最佳,即最高聲部或最低聲部),以保留該旋律音的方式,造成听覺上“圓滑”的錯覺,除了“保留指”外,也可利用“空弦音”作為保留音。

但《技巧:音樂与吉他》一文只提到和弦在同一把位轉換時的情形,若是牽扯到把位移動的情形,則和弦的連接會更為困難,若有空弦音可以利用,當然是最好不過,但大多數情況下是沒有的,我認為必須從音階練習開始,為了達到音与音的連接能夠圓滑,培養移動把位所需要的技術,手指的放松和手腕手臂的帶動等等……

比如Villa-Lobos的樂曲時常有同一個和弦指型在把位上跑來跑去的情形,若能确定其中一個音(或手指)為保留音(指),在移動前先將其余手指抬起离弦,該指只是放松但不离弦,在弦上滑動至新的把位后再壓下,如果該指是在高音弦上,其余手指的离弦還可減少移動時在低音弦上發出的雜音,而該指也同時具有“導引指”的作用,使把位的移動有個依据,在練習時可著重該指的移動,就象是作音階練習一樣,盡可能的使音与音的連接“圓滑”。

音樂与吉他

密蘇里大學音樂學院吉他部主任道格拉斯·尼特(Douglas Niedt)教授曾經為吉他拉雜志撰寫過一系列關于技巧的專題文章。我們覺得這些文章具有非常的參考价值,將陸續翻譯給大家進行參考。這篇音樂与吉他實際上是圍繞“保留指”的問題展開的。西方關于“保留指”的概念在很早就開始被重視。這篇文章原發表于吉他拉雜志1979年六月號。感謝尼特教授授權。

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