很久以来，心目中觉得最完美的学科是物理和音乐。或许乍一看来它们似乎是毫不相关的两门学科，但是它们都是高度理性思维的产物。物理是数学和现实世界的完美结合，它使得看上去毫无规律和杂乱无章的现象纳入严密的理论中；而音乐是人类理性和情感的高度抽象，它把喜怒哀乐用音色、旋律、节奏表现出来，往往使人从琐碎的平凡生活中提取出闪光和高尚的情绪，从而荡涤人们的灵魂和思想。

吉他从阿拉伯起源后，经历了无数的改革和变化，这其中结合了演奏者们和制作者们对完美的不懈追求。著名的西班牙吉他制作家拉米列兹三世就说过这样一句话：“吉他制作是物理和音乐的高度结合。”古典吉他的历史可以说比小提琴、钢琴还要悠久。在大约公元前1500年就出现了有吉他雏形的弹拨乐器。到了公元1200-1500年，出现了吉他的前身吉他拉和维忽拉。经历了16、17、18世纪的四组、五组和六组复弦吉他的过渡期后，终于在1750-1800年出现了六弦单弦吉他。从19世纪末期到20世纪初期，西班牙的托列斯和拉米列兹塑造了现代吉他的雏形。从此，古典吉他的制作进入了繁盛的二十世纪。数以百计的制作家探索和追求更完美的音色，更舒适的弹奏性，更深入的投射性。他们勇敢的尝试新的材料，新的结构，新的规格，有的甚至完全冲破了传统的制作观念。所有这些，都使古典吉他的舞台更加绚丽多彩，令古典吉他的音色更加美妙迷人。

吉他风景线的制琴版块为您从各个角度介绍全世界著名的吉他制作家(家族)的故事以及他们的产品。制作家按照地域分为亚洲、欧洲、北美、南美、澳洲、非洲六大部分，而对于每位制作家，风景线将分文献、产品、照片、联络和代理信息四部分具体介绍。